摘自《周末画报》2008年9月22日

在2006年的巴黎时装周上，谢锋的品牌Jefen by Frankie以“门”为主题，作为开幕秀，吸引了整个时尚界的目光。谢锋勇敢地以一个中国人独有的方式，向世界时尚提出了自己的“中国观点”。2007年，谢锋又推出以“路”为主题的秋冬系列和以“翔”为主题的运动系列，它们的登场都影响了世界时尚的审美，也让国际时尚领域听到了中国设计师的声音。而今年，谢锋以“和”为主题，将“正月之吉始于和”的中国文化融入设计中，再加入汉字拆解元素，并首次引入奢华时尚元素于自己的系列中，人们由此看到了东方女性的穿衣革命。

关于服装记忆

“我对时装的最初记忆是牛仔裤。牛仔裤是我上初中时候流行的，那是1970年代，当时牛仔裤是一种非常街头的风格。我的家在一个大学里，我的父母都是很正统的人，他们认为牛仔裤是非常流里流气的穿着，特别是在大学，很少能见到有人穿牛仔裤。我自己特别喜欢，于是就用普通的蓝色棉布自己做了一条，而且穿了很长时间，我还记得当时做裤脚的尺寸是一尺二。结果这条裤子引起了关注，他们觉得怎么会有小孩儿在大学里穿牛仔裤呢。结果后来我把裤子洗了之后挂在院子里晾，只是一个晚上就被人偷走了，可见尽管争议很大，但是还是有很多人喜欢它。牛仔裤让我知道了你穿它就是为了让入注意你，你的形象会让人印象深刻，这就是时装最原始的作用。

关于时尚与艺术的关系

“有很多人说他们是在为了艺术而做时尚，在我看来这是个大骗局，它骗了顾客也骗了自己。我经常说一个时装人应该跳出艺术的层面看时尚，尽管时装是艺术的一种表现方式，但是同罗丹的雕塑相比，时尚是多么渺小的艺术啊。当然我承认时尚与艺术的关系十分接近，但是它们在根源上却是完全不同的事物。你看艺术把物质变为了精神，而时尚则把精神转化成了物质，两者完全不同。我有很多艺术家朋友，也有很多时装设计师朋友，你会发现艺术家对物质的要求看得很淡，他们的生活很简单。而时装设计师们则对物质的要求很高，比如他们都很在意精致的指甲、头发和用的东西。你去Valentino的家看看就知道他是一个多么崇尚物质的人。我们那些学习时装的学生原来都被骗了，做时尚就是要做一个特别物质的人，这并没有什么错，只不过要和艺术区分开。你看看Karl Lagerfeld就是这样一个典型的例子，他有一千多双皮鞋，你能不说他是一个物质的人么？”

关于性感

“我觉得西装可以让人看上去很性感，尤其是女人穿西装的时候，是最性感的我觉得西装决定了一种形式，这种形势下的肉体要比裸体的身躯性感，赤裸的身体若是离开了形式就很难说它有意义。”

关于逝去的大师

“我喜欢的时装设计师有很多，我也曾经和其中的一些人工作过，但是其中对我影响最大，改变我个人观点最多的就是Yves Saint Laurent。他是一个伟大的设计师，他对后人的影响不光是在时装的美学上，还渗透到了人们生活的方方面面，这是比时装更重要的事情，时装只是暂时的，而生活方式的创造则是很多时装设计师毕生在奋斗的事情。在Yves saintLaurent之前，人们对于女装和男装的认识并不清晰，而在他出现之后，男装和女装的区别才明显开来，他有一种让女人可以大方地踏入男人生活的力量，女人开始介入男性的生活，1960年代的女性革命都可以在他的时装设计上发现线索。当然Chanel女士也做出了她的贡献，但是Yves Saint Laurent在女装设计方面起到了革命性的作用，他的影响十分深远。”

关于时尚本质

“对于我来说，时尚并不是多高的东西，我们的生活中有很多事情，很多的感动都高于的尚。但作为一个从事时尚行业的人来说，时尚是现代人生活中的一种工具．时尚是中产阶级区别于他人的武器，这是本质。我觉得生活中有太多东西都高于时尚了，他们可以感动自己，而时尚只是在感动别人。”